Diese Ensembles lassen aufhorchen!

Das brasilianische Jugendorchester „Neojiba“ bringt südamerikanisches Flair nach München – mit Leidenschaft und unbändiger Spielfreude. In Südamerika ermöglichen die staatlichen Kinder- und Jugendorchester jungen Menschen Teilhabe an Bildung, sozialer Entwicklung und Kultur. Seit 2007 kommt auch „Neojiba“ diesem Auftrag nach. Durch die gemeinsame Ausübung von Musik erwerben Jugendliche wesentliche Werkzeuge für die Entfaltung ihrer Fähigkeiten und Persönlichkeit.

Das Ergebnis zeigt sich in der Exzellenz des Orchesters: „Neojiba“ spielte weltweit mehr als 300 Konzerte, unternahm sieben Tourneen und war das erste brasilianische Jugendorchester, das in Europa auftrat. Gründer und Leiter Ricardo Castro erhielt für seine Arbeit den Titel des Ehrenmitglieds der Royal Philharmonic Society. Bei ihrem Gastspiel in München geben mit Lucas und Arthur Jussen zwei ebenso energievolle und leidenschaftliche Pianisten dem temperamentvollen Orchester-Programm zusätzlich Drive.

Dieses junge Ensemble wurde von José Antonio Abreu und einer Gruppe von Musikerkollegen gegründet, die sich von den Idealen von Simón Bolívar inspirieren ließen. Das Orchester besteht aus über 200 Musikerinnen und Musikern im Alter zwischen 18 und 28 Jahren und ist ein wichtiger Bestandteil der Fundación Musical „Simón Bolívar“, einer Organisation, die venezolanischen Schülerinnen und Schülern aus benachteiligten Verhältnissen Musikunterricht ermöglicht.

Das Orchesterprogramm, an dem Solisten aus führenden Orchestern und Institutionen beteiligt sind – darunter Mitglieder der Berliner Philharmoniker, der Sibelius-Akademie in Finnland oder des New England Conservatory in Boston – gibt den jungen Musizierenden die Chance, ein anspruchsvolles Repertoire zu erkunden.

Das Orchester arbeitet mit internationalen Dirigenten wie Sir Simon Rattle und Claudio Abbado zusammen und natürlich Gustavo Dudamel, seinem Musikdirektor. Mit keinem Geringeren kommt das Ensemble im Januar an die Isar und lädt zu einem Abend mit feurigen Interpretationen von Komponisten seines Heimatkontinents – und von Tschaikowsky.

Musik kann Brücken bauen und Barrieren einreißen, die als unüberwindlich angesehen wurden. Dieses Anliegen des West-Eastern Divan Orchestra unter der Leitung seines Gründers Daniel Barenboim könnte aktueller nicht sein – es ist „eine einzigartige Werbung für die Aussöhnung verfeindeter Menschen und Staaten in der Krisenregion“ (Süddeutsche Zeitung).

Das Orchester, zusammengesetzt aus jungen israelischen und arabischen Musikern, allesamt geprägt von den politischen Umständen und Überzeugungen ihrer Heimat, führt einen musikalisch-menschlichen Dialog und versucht so auf seine Weise, politische Gräben zu überwinden – und das seit mittlerweile 25 Jahren in den meisten europäischen Ländern, in Amerika, Asien, im Vatikan vor Papst Benedikt XVI. und in der UN-Generalversammlung. Nur in Israel fand kein Auftritt statt, zu sehr ist dort die Sicherheit des Ensembles gefährdet. Im Herbst gastiert es gemeinsam mit Daniel Barenboim wieder in München.

Hier treffen fulminante Musikalität und starke Deutungskraft auf Exzentrik und provokantes Sendungsbewusstsein: 2022 erfüllte sich Teodor Currentzis einen Traum, als er mit dem Klangkörper „Utopia“ ein neues Orchester gründete, um die besten Musiker aus der ganzen Welt zusammenzubringen. Die Mitglieder finden sich jeweils projektbezogen aus verschiedenen internationalen Orchestern kommend für „Utopia“-Konzerte zusammen.

Utopia ist kein Orchester im herkömmlichen Sinne, sondern vielmehr eine freie kreative Gemeinschaft, ein Team von Gleichgesinnten mit einer gemeinsamen musikalischen Ideologie. Sie schließen sich zusammen, um kompromisslos das zu erschaffen, was ihre musikalische Vorstellungskraft hervorbringt. Für die kommenden Jahre ist das Erarbeiten aller Mahler-Symphonien geplant. Den Auftakt macht die 5. Symphonie – zu erleben an Allerheiligen in der Isarphilharmonie. Mitte April folgt dann die Aufführung der 4. Symphonie.